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2013年12月8日日曜日

『かぐや姫の物語』と『風立ちぬ』を二つセットの映画としてみる

かぐや姫の物語、公開されてしばらくたちましたがみましたでしょうか。

風立ちぬは見たけど、かぐや姫は、なんかみるきしないなあという人も、多いと思います。
風立ちぬを見た方、そして風立ちぬをみて、むむむ、と思った方、そしてジブリの宮崎監督の親子喧嘩が好きな人や、盟友・高畑監督とのなんだかんだが好きなジブリウォッチャーの方は、みにいったほうがいいですよ。

この感想は、ネタバレもないので、未見の方も多分、大丈夫です。

インタビューで、かぐや姫のプロデューサーの西村氏が、
「宮崎駿は大空に憧れた少年の話を作った。
高畑勲は大地に憧れた少女の話を作った。
ふたりは実は同じような話を作ってるのかもね、

と、制作中のジブリ内部で話していた」
と、いっていたそうです。

なるほどと思って、かぐや姫の物語を思い返してみたけれど、考えれば考えるほど、一見、同じ話をしているように見えて二人の結論はまったく違います。

二郎が憧れた大空はファンタジーそのもの。
日常とかけ離れた飛行機という夢を追い求める。一方、かぐや姫はファンタジーの世界から地上におりて、地球の日常を謳歌しています。
階級を良しとし、どうしようもなく空想にのめり込む「男」よりも、日常こそが、泣いたり笑ったり、雨が降ったり止んだりするのを楽しむ日常、いわゆる「女性」性こそが美しいし、大事なんだという高畑勲。
同じ場所で同じ時間に全く異なる結論、素早い返歌というよりむしろ反論ともいうべき、コインの裏表のような映画を作っている不思議。
宮崎監督はこれをみたあと難しい顔ででてきたそうです。

それをきいて、そうでしょう!と思いました。

宮崎駿は、どうしようもなく空に憧れる業を背負っている。たとえその手が血塗られようが、生きている限り、どうしようもなく空を見上げながら、この世を生きるしかない。
前を向いて生きて行くしかないし、俺は俺を許すし、俺は生きていこう。と、歪な己をさらけだした。 

一方、あくまで高畑勲はひょうひょうと、煙に巻く楽天主義、徒然草のような享楽主義。この大地の色も音も、人間らしい感情も、怒りも、悲しみも、感じるに値する、一見享楽的だけど、生きている間はそれをせつなにも全身で感じ、楽しんで暮らそうと人生を歌い上げる。


これはセットでみるべき映画です。


西洋的なエゴと、東洋的な老荘の思想の真っ向たるつばぜり合い。しかも、両者とも結果として生を肯定的にとらえようとしている。かつての盟友だった2人はもう本当に交わることがないんだろうか。


あー、もう一度、二つともみたいなあ!

映画好き、そしてジブリ好きの方は、ぜひ、両方みて、あーだこーだと友達と話すことをお勧めします!





そして、もしもかぐや姫、すごいよく動いている、アニメーションすごいなあ、水彩画っぽいのいいなあと思う人は、ぜひ、となりの山田くんをみてみてください。
まじでめちゃめちゃよく動いています。まあ、でも僕が今まですすめた人は誰もみてくれませんが、こうやって僕がすすめても見てくれる方がいるのかどうかわかりませんが、ほんとにおすすめです。
巨匠、高畑監督のチャレンジャーっぷりをみることができます。



それから、、『おもひでぽろぽろ』の背景美術の力強さ、水彩表現もあらためてみるとほんとにきれいでした。この時代からずっと狙ってたんだなあと思うとすごいですね。


2013年6月4日火曜日

最近みた映画2013 5月

今月はアクションの名作中心でみてみました。


スパイダーマン3


スパイダーマンが悪党過ぎて話はなじめませんが、アクションシーンはすごく凝っている。
地下鉄の坑道で戦ったりつくりかけのビルで戦ったり、車の中で戦ったり、いろいろ考えてますね。
アクションはだれと戦うかも重要だけど、どこで戦うかが重要なのですね。勉強になります。


座頭市物語


勝新が最初に演じた座頭市映画。構図とカメラワークがとにかく素敵。かっこよすぎる。静と動がいりまじった構図に、ゆっくりとした話の進みなのにじっとみせられてしまいます。
大立ち回り中に360度PANとかあって、野心的。今の日本のCG映画にたりないものがここにあるきがします。

デスペラード

アントニオバンデラスの代表作。
銃撃戦はさすがのおもしろさで前半はかなりおもしろい。
ぜんぜん玉をよけない主人公やギターからミサイルを発射する友達などけれんみたっぷりでひきつけられます。
そしてラストはびっくり。何度も見て、かなり好きな部類の映画なのにラストを覚えていないのは、こんながっかりラストだったからなのか・・・

ワルキューレ


トムクルーズが眼帯って、狙いすぎでしょうと思ってたら、もうトムが死ぬほどかっこいい。もう、トム、すごい、もうすごい!かっこいい!抱いて!!っていう映画。それから緊張感をあおりたてるカットワークが監督の実力の高さをかんじます。
冗談ではなく、まじでかっこよいのでトムクル-ズ好きはもちろん、トムクルーズ?はん!?て人も一度みてほしいです。

シャーロックホームズ1 2

ガイリッチーのシャーロックホームズ。
ガイリッチーは斬新な映像表現手法を毎回つくってくるけど、それが前衛的過ぎず、うまくエンターテイメントに落とし込んでるのが毎度ながらすごいですね。
編集がうまいんでしょうか。
今回のホームズアイとよばれる、ハイスピード用撮影カメラphantomHDで撮影されたハイスピードとコマトビの繰り返しも中国拳法をトレーニングしているロバートダウニーJRの運動神経を伴って、かなりエンターテイメントしてます。

2011年11月22日火曜日

アニメーターのための本紹介「映像の原則 改訂版」

「本書を何度読んでもわからないという方は
やはり映像業界に就くことはお勧めできません」


絵コンテを「ぽい」と渡されて困ったことありませんか?
ど、どうすればいいんだ・・・と。
あるいは急に絵コンテをかかなければいけなくなり、困ったことはありませんか?
ど、どうすればいいんだ・・・と。

マスターショット100をご覧になった方、けっこう多いかと思います。
あちらが横糸だとするとこちらは縦糸になります。

マスターショット100は、印象的なシーンの演出をカメラでいかに表現するか、というどちらかといえば撮影監督としての技術なのに対し、こちらはそれらのシーンをどうつないでいくか、という演出の立場からあるいは絵コンテマンの立場からの本になります。
マスターショット100のカットはすごく力強く効果的なのですが、いかんせん映画はそんなカットだけではできていません。
なんでもない会話のシーンの方がはるかに多いわけです。
そんなシーンをどう構成していくのか?
そのシーン全体の意味は、カットの意味は?
下手上手の超基本から、あのガンダムの富野由悠季監督がものすごく丁寧かつぶっきらぼうに、まったくのあの口調で教えてくれます。
(こんな口調↓)
http://youtu.be/y-1PN76AzkU
「わからないといわれたら、僕にはどうしようもありません。」
「これはもう、わかってくれとしかいいようがありません。」

僕は次作のコンテを書き上げてからこれを読んだのですが、もう隣でひたすら富野さんに怒られているかんじです。
でも書いてから読んでよかったです。いろいろとわからなかったことがクリアになっていきました。
学生も、学生のときに一度読んだ社会人にも仕事する前にはわからなかったことがわかってくるはずです。
自分で演出を志していない人でも、絵コンテを渡されてそれをカットにする若手のアニメーターの人にもぜひみてほしい。「絵コンテの読み方」を富野さんが教えてくれるんですよ!

そして、読みはじめると。この帯の言葉がふかくふかく胸につきささってきます
「本書を何度読んでもわからないという方は
やはり映像業界に就くことはお勧めできません」-富野由悠季

すいません!先生、僕この業界に入ってしまいました・・・><
ZENTOY: アニメーターのための本紹介 「マスターショット100」

2011年7月12日火曜日

ライオンのアニメーション

わけあってライオンの走りのアニメーション参考映像を探してましたらナルニアのメイキングがありました。
ライオンは皮のかんじが重要ですね。

h
こっちはちょっと猫っぽい


ライオンキングのスカーのwalkcycleの考察


ライオンキングのペンシルテスト
なにこの群れの臨場感。手書きでこんな立体感でるもんなの?


youtubeで探してみるとけっこうwalkcycleのペンシルテストがあるんだね。
参考になります。

全然関係ないけどこの馬かっこいい


あと動物を作る人は某カリスマモデラーにもお勧めしたこの本がお勧めです。。
モデラー志望の皆様、頼むから骨格と筋肉を勉強してください。
実際にいない動物でも架空の骨格を知識と妄想でつくりだすのです。
骨格ないとアニメーターが動かせないの・・・

2011年5月1日日曜日

the King's Speech 英国王のスピーチ

英国王のスピーチをみました。
さすがにアカデミー賞を総なめするだけのことはあります。

不思議だったのは、話の内容はほとんど予想できるのに
(みるまえにやってみたプロットポイントの予想はみごとあたっていました・・・)
ハラハラして、完全に面白かったこと。うむー!これはブルーレイを買って研究する必要あり!

監督のインタビュー


撮影監督のインタビューです


オスカーを獲った美術監督のインタビューです


本物のジョージ6世のスピーチです

2010年12月9日木曜日

脚本作成用 ソフト O's Editor2 をつかってみました。

以前、zentoy: 脚本作成用 ソフト O's Editorで紹介した脚本用テキストエディター
O's Editor2
を使ってみたので、その使用感をレビューしてみます。

まずははじめに思ったのが、「使いやすい!!」ということ。
ワードとかにくらべて機能がすごく制限されている分、ものすごくわかりやすいです。
脚本での柱とかも右クリックでつくれちゃうし、タブをクリックすれば台本風とか原稿用紙風のレイアウトになってそのまま印刷できるし!
ものすごくつかいやすいです。
やりたいことをわざわざ探さなくてもなんとなくでできてしますので、ほんと今すぐ使えます!
僕の場合は、声優さんにわたす台本にするときに使ってみました。
簡単にそれっぽくできるのでじつによかったです。

ただ、僕の場合は購入にはいたりませんでした。
それは全然ソフトのせいではないのですが、
僕の場合、3人で共同で脚本を書くので、もしこれでするとなると3本必要だったからです。
それだったら各人がもってるワードや無料のoppenofficeでいいかなあという判断です。
実際僕らの場合、自分たちで声優さんをみつけてきて、特に台本形式じゃなくても読んでもらえたりするのでとくに不便はないんです。
プロデューサーの方にみせるときもワードでみてもらったりしてます。
プロだと台本形式でやってれば、枚数でだいたいの尺がわかるらしいのですが、僕らも時間はよくわからないので、自分でPCに吹き込んで時間を調べたほうが確実で早いですし。

そんなこんなで今回は購入にいたらなかったのですが、台本形式のものが必要になったら購入してみようと思います!



2010年10月13日水曜日

名優No.4 アルパチーノ

名優No.4
アルパチーノ Al Pacino

はい!ようやく僕が一番好きな役者!アルパチーノです!
ゴッドファーザー3の死臭漂う演技は見事のひとことです。ほんとにこの人病気なんじゃないかと思ったぐらい。
彼は後進の育成にも積極的で先日紹介したActor's Studioの共同学長も務めています。
 そんなきのいいアル・パチーノの演技法は、ロバート・デ・ニーロとアンソニーホプキンス、どちらのやり方なんでしょうか?
実は両方なんです。ケースバイケースで二つのやり方を使い分けるんだそうです。
器用ですね!

"Any Given Sunday "でのアメフトのヘッドコーチ役になったアルパチーノが試合前にチームを集めてミーティングするシーンです。
Al Pacino's Inspirational Speech



すばらしい!
たとえ英語でなにいってるかよくわかんなくても、伝わってきますね!
壁によっかかって下を向いて微動だにしない別のコーチもいい味をだしています。



 はい!これがNOです
絶対だめだ、ゆるさん!という感情が伝わりますね
そしてそれだけではなく、彼がNOといいなれていること。何度も今まで彼女に対してNOといいつづけてきたんでしょう。
でも今度のNOは違う。とうとう二人の関係がこわれてしまうかもしれない、でもおれはNOという。
そんな緊迫した状況も伝わってきますね。
これがアルパチーノの「NO」です。

これはGODFATHERのオーディション映像だと思います。ひげづらのおじさんがコッポラ監督です。



"Any Given Sunday "
プラトーンのオリバーストーンが監督したスポーツ青春もの。
女オーナー若いキャメロンディアスが小憎らしいです。



スピルバーグとルーカスの解説がついてるのは是非みたいですね!
ちなみにコッポラ監督は若き日のルーカス・スピルバーグの兄貴分みたいなかんじで、
ルーカスの監督第一作の製作はコッポラでした。おおこけしてコッポラは破産寸前に追い込まれたそうですが。今はルーカスフィルムの敷地内で作ったスカイウォーカーワインを販売して大富豪になっております。

2010年10月11日月曜日

名優No3. アンソニーホプキンス Anthony Hopkins

名優No3. 
徹底したリサーチを元に役をつくりあげる名優ロバート・デ・ニーロ
2度もアカデミー賞を受賞した現代最高の俳優。
しかしその彼に対し
「たいへんだね、演技が下手な人は。おれは演技がうまいからそんなばかげたやり方は必要ないよ」
という俳優がいます。
それが彼、Sirの称号をもつ正真正銘の変態紳士 アンソニー・ホプキンスです。
彼はリサーチではなく、脚本を徹底的に読み込むことで役作りをしていくそうです。

基本的にイギリスの役者は脚本重視のようです。
アメリカの役者は、Actor's Studio の影響なのか、リサーチ重視なところがあるようです。
 Actor's StudioというのはNYとLAにある俳優学校で、古くはジェームズディーン、ポール・ニューマン。アル・パチーノ、最近ではアンジェリーナ・ジョリーを輩出した超名門校であり、メソッド演技法を広く世間に知らしめた学校として知られています
メソッド演技法


まあそれはいったんおいといて、とにかく彼の演技をみてみましょう





まったくまばたきをしないHopkins。それにだんだん引き込まれていくjodyの演技もすばらしいですね!
そして最後の目の演技!目を細めて見開く。主人公を魅了しようとする悪魔の目ですね!
対するJodyも最後ちょっと眉毛をあげるだけで、いや、私は引き込まれないぞ!とわれにもどるかんじをだしてます。二人とも素晴らしい!!



羊たちの沈黙!
名作中の名作ですね。怪物アンソニーホプキンスと才女ジョディ・フォスターの演技合戦を味わうのです。


アンソニーホプキンスがなんと初代マスクオブゾロを演じております 。そしてバンデラスを二代目として仕込むのです!誰だ!?こんなキャスティングしたやつは!?天才だ!!ぜひお友達にしてくれ!!

2010年10月6日水曜日

名優NO.2 ロバート・デ・ニーロ

名優NO.2
ロバート・デ・ニーロ

役作りのために体重を何キロ落とした。実際にホームレスやってみた。その職業の人と一緒にくらしてみた。
いわゆる役者バカ伝説。
みんな聞いたことありますか?
日本では、松田優作が役作りのために奥歯を抜いたりしてしましたね。

その現代の役者バカの元祖がこのロバート・デニーロです。

役作りのために歯を抜いたり髪を抜いたり、徹底的に肉体改造をする彼の役作りはデ・ニーロアプローチとよばれ、いろんな役者に影響を与えました。

役作りにかける情熱は半端なく、体重の増減はもちろんのこと、『アンタッチャブル』でアルカポネに扮したときは体はそのままで顔だけ太るという、もはや超常現象を起こした名優です。

まずは『レナードの朝』 "awakening"
この映画、実話をもとにした映画なのですが、
彼の演技をみた当時の関係者は、彼の完璧な再現ぶりに腰を抜かしたそうです。
特に彼の痙攣の演技は専門医も舌をまくほどだそうです。

GOD FATHERのサニー(主人公の兄貴)を演じたテスト映像。(実際は違う役者が演じています)

いきいきしてますねー
目が笑っているところがこわいですねー。
そしてちょっと小物感がありますねー。これがサニーです。

"Heat"でのアルパチーノとのレストランのシーン
なんなんですか、この眉間の皺は?
爪楊枝なら3本ぐらい入りますね!そしてそれをはさんだままはなせますね!

もう彼に関しては語ることはありません!
教養としてみるべし!

-----------------


なんともはや新品が売っていませんでした・・・
なぜだ!!どうしてこんな名作を再販しないんだ!!!


そしてHEATにいたっては調査中・・・!!どういうことだ、AMAZON!?

2010年10月4日月曜日

ヒックとドラゴン map

全90分

pp1 魚をあげる 30m

mp トゥースと空を飛ぶ49m (父と子プロットでいうと父に認められるとこ)

pp2 父が二度目のドラゴン討伐にいく  70m

--------------
ブースターロケット 女の子と空を飛ぶ 55m

INTGOAL 父に認められる。一人前のバイキングになる。仲間になる。

EXGOAL  ドラゴンを倒す?

プロットタイプ
バディプロット+父と子のプロット

2010年9月30日木曜日

J.J. Abrams' mystery box | Video on TED.com

著名人のスピーチを公開しているサイトです。
TED.com
subtitlesをJapaneseにすると日本語字幕もでてきます。
英語字幕もみれるし、英語の勉強にいいですね。

メディアの天才でLOST 第9地区などの製作者として知られるJJエイブラムスや
J.J. Abrams' mystery box | Video on TED.com


Avatar のジェームズキャメロンのスピーチがあります。
James Cameron: Before Avatar ... a curious boy

ジェームズキャメロンは押井守「勝つために戦え!!」と対比すると面白いですね。
"Take a Risk!
Failure is an option, but fear is not."
(リスクをとれ!失敗は選択肢だが、恐れは選択肢ではない)

押井守は大敗しないために小さな勝ちを積み重ねろ!という主張ですが
キャメロンは失敗はおりこみずみ、クリエイティブなことをやりたかったらリスクをすすんでとれ!という正反対の主張です。

2010年9月28日火曜日

「勝つために戦え!監督篇」 押井守

オタキング岡田斗司夫のtwitter公開読書で読んでた
【公開読書】2010.9.18 「勝つために戦え!監督篇」「勝つために戦え!監督ゼッキョー篇」まとめ
http://otaking-ex.jp/wp/?p=1312
アニメ・映画監督押井守の
と一緒に読むと面白いです



がものすごく面白そうなので、早速とりよせてみる。
ものすごい屁理屈やで、本人のほうが映画より面白い(ほとんどの監督さんはそうなきがする)。

最後まで読んだら感想をアップしよう。
しかし、この人すごいたくさん本書いてるんだな。知らんかった。

これなんかも面白そうだなー。

内容(「BOOK」データベースより)
舞台は、一九四二年、第二次大戦下のソ連。“独裁者”が暗殺され、ナチス政権が崩壊、生まれ変わったドイツは、凍てつく東部戦線で泥沼の戦いを続けていた。女性将校マキ・シュタウフェンベルクは、甲冑を身に纏った異形の装甲猟兵大隊「ケルベロス」の姿を記録映画に収めるため、最激戦区のスターリングラードへ旅立つ。滅びゆくことを知りながらも、孤立無援の最前線で奮闘する兵士たち。その哀しき宿命を目にしたマキの胸に去来するものとは―。巨匠押井守が描く、もうひとつの第二次大戦。





押井守・・・、文章のほうが好きかも。

2010年9月25日土曜日

名優No.1 Jack Nicholson から演技を学ぼう / Act for Animators, Actors No.1Jack Nicholson

キャラクターアニメーションをつけるとき、何を考えてつけてますか?
スムーズなアニメーション?かっこいい動き?
いいですねえ。
What are you thinking about when you animate?
Elegant? Cool?
It's nice.

でも、そんな動きをつけるだけではお客さんはついてきません。
感情移入できないんです。
キャラクターには、魅力、カリスマ性が必要です。
なんとなく気になる。見てしまう。
『こいつがこれからどうなるか、どういう決断をするのか、気になってしょうがない』
こう思わせないといけないのです。

But good animation curves are not enough for good animation.
We must make audience empathized with our characters.
Characters need appeal, or charisma, Interesting for some reason.
You cannot help watching them and thinking that
"What will happen to Him or Her and What decision will be made by"
That's what you are demanded.

「いや、そんなことはキャラクターデザインの問題だよ」
「キャラクターがかわいいか、かっこいいかだろ?」
そう思う人もいるかもしれません。

"No way. Character designer are in charge. "
"Depends on cute or cool, something about characters design."
You might say.

そこで、みなさんにはカリスマとはどういうことかをまずみてもらいましょう

O.K.
I will show you what is charisma.
マイケルジャクソンのステージです。

Michael Jackson's stage.


こんなに人がいるのに、どうしてもマイケルジャクソンをみてしまう。
これがカリスマです。
俳優さんは舞台でこれを学びます。

There are many dancers, but we cannot help looking at Michael.
This is charisma.
Every actors and actresses learn it on stages.
So How can we, animators learn it?

では、アニメーターはどうやってそれを学ぶのか?
カリスマとはなんののか?

僕にもまだ謎だらけですが、
参考にできるものはあると思います。
それが、名優たちの演技です。
なんでこの人たちはいるだけで存在感があるのか?


そのわけのわからない魅力を体現している人間、それがこの男、
ジャックニコルソンです。

まずは、『デパーテッド』より「裏切り者のネズミ」のシーン
をみてください
("Smell A Rat" scene from The Departed )


これですよ。このわけのわからない迫力。
拳銃をおもちゃにするところなんて、北野武もやってましたねー。

しかし、彼はこんなコミカルな演技もできちゃうんです。

『恋愛小説家』(As Good as It Gets)


いやー、ほんと、わけがわかりませんねー。なぜこのひとがこんなに人をひきつけるのか?
でも、彼を見ると少なくとも演技、すなわち動きにその一端はあるきがしませんか?
僕はそう思ってます。


マイケルジャクソンの幻のライブの映像化。
最初のインタビューで号泣です


ディカプリオの演技もすばらしいです!
これは是非!みるべし!!


しかし洋画のDVDって異常に安いですね。。こんなに安かったでしたっけ?

そりゃアニメや邦画のくそ高いDVDなんてうれないわけだ・・・

2010年6月29日火曜日

HDデジタルシネマカメラのCCDサイズ

REDone 24.4mm x 13.7mm
Sony F35 23.62mm x 13.28mm
Sony F23 2/3inch(9.6mm)
Panasonic Varicam 2/3inch(9.6mm)

REDoneとSonyF35がスーパー35mm相当をうたってますね。
ちなみにスーパー35mm相当っていうのを僕はよくわかっていません。
35mmフィルムで無理やり16:9で撮影するあれのことなんでしょうか?
それの口径幅と一緒だよということなんでしょうかね?

で、何が違うんだということですが、
単純にいうと、みためにはCCDサイズが大きいほど前後がよくぼけます。被写界深度が浅いんですね。そして映像がなんだかきれいです。

そしてCGにとって重要なことは、口径幅をあわせておっかけをしなくちゃいけないということです。
じゃないとレンズのmm数がぜんぜんあいません。というわけでみんなLet's tracking!

追記
こんなページがあったみたいです。
べ、べんり!!
キャノン光学カンタン計算

さらに追記7/6
クレッセント Boujouカメラプリセット

さらに追記2012年
なんと一覧表PDFが。。さすが合理的やでー!
http://resources.abelcine.com/2010/08/30/35mm-digital-sensor-comparison-chart/

2010年6月28日月曜日

かっこいい映画のタイトル Prologue

映画のタイトルがかっこいいとテンションがあがりますね。
僕だけですか、そうですか。
今回ご紹介するのはスパイダーマン2・3とかの映画タイトルデザインで有名なPrologue

映画タイトルデザインの大御所カイル・クーパー(「セブン」とかつくったひと)がimaginaryforcesをやめたあと
所属しているらしいです
サイト内ではIron Man2のPC内デザインのVFXショットなどが公開中。
基本的に過去の仕事はほとんどみれます。
このへん海外と日本のCGプロダクションの著作権に関するスタンスはぜんぜん違いますね。

勉強になるー。
最近ではシャーロックホームズのエンドクレジットがよかったです。
シャーロックホームズを担当したDanny Yountのインタビュー記事もみてみてください。
artofthetitle.com(英語)
Rock n Rola 以来ガイリッチー監督とやっているそう。
コンセプトアートと、輪転機をイメージしたテスト映像がかっこよすぎる。

Danny Yount
Danny Yountのdemoreel
Prologue Films
artist募集しているみたいなので腕に覚えのある人は応募してみてはどうでしょうか?

2010年6月2日水曜日

ポリスストーリー

若きジャッキーチェンの名作



あらすじを箱書きにしてストーリーづくりの勉強のためにメモっときます

以下はまんま内容になるので見たくない人はみないでください。

道路に車
おりてくるボディガード
車の中のマフィアのボス

警察の作戦室
さきほどのマフィアのボスがスライドになっている
警察官に今回のミッションのターゲットと作戦が伝えられる。
ジャッキー登場

さきほどの道路で所定位置につく警察官たち

取引をしているボスたち

警察に感づく手下たちボスに連絡する

逃げるボスたち

ジャッキーボスの女をつかまえる

銃撃戦

車から

若い警官おびえて混乱する
おちつかせてかわりに突撃するジャッキー

車で逃走
車でバラックを走りぬけるシーン。(有名なあれ)

車壊れて歩いて逃げるボスたち バスをのっとる

バスにかさでのりこむジャッキー(うっちゃんがまねしてたあれ)
いったんふりおとされるが、まわりこんでまちぶせ。
銃でバスをとめるジャッキー
買収しようとするボス、でもつかまえる

作戦が失敗しそうだったのでみんな上官におこられる
ボスの女を証人として開放されることが伝えられる


買収をけった警官としてジャッキーは有名に。
写真をとられたりする。

警官上層部ボスの女をおとりにすることにする。

ボスの女をジャッキーが警護することになる。

わざと弁護士をひきはなして、密談をしているふりをして
ボスの女の弁護士に疑わせるようにしむける警官たち

面談室
疑う弁護士はボスに報告。
ボスは女に殺し屋をおくる。

女の家
女、ジャッキーを追い払う
そのすきに殺し屋が襲う。
でもほんとはジャッキーの同僚で女を信用させるための狂言だった。

車にのってジャッキーの家にいくジャッキーと女
途中でほんものの刺客におそわれる。

からくものがれるジャッキーと女

車の中で
女自白、テープに録音

ジャッキーの家
いえにいくとジャッキーのガールフレンドがサプライズをしていた
女をかんちがいしておこるガールフレンド

ガールフレンドジャッキーの家の写真で殺し屋の写真を発見、狂言がばれる。

次の日
女にげてしまっていた。

法廷にいくジャッキー
自白テープも上書きされていた。
女がいないことで開放されるボス。

ボスの事務所
ボス、ジャッキーが有名になっているのをみてごきげんななめ
まだ無罪は確定してない。
女ボスにかくまわれている。
子分たち、女を口封じすべきだという。
そこにたずねてきた警官、実は裏切り者でした。
警官に女をけすようにいう


警察
ジャッキー電話番している
ガールフレンドから電話
おちゃらけしーん
ガールフレンド

情報やからジャッキーに電話がある
でも背後にはマフィアがいるわなです

ジャッキー女をたすけにいこうとして警官に裏切られてつかまる。
警官もうらぎられて、警官、ジャッキーの拳銃でうたれる。

女はにがすが、ジャッキーはつかまってねむらされてどこかに。

警察

ジャッキーの拳銃をつかったことが判明
上官信じてるけど、

ジャッキー殺害容疑で新聞にでている。

ジャッキー警察にいく

上官捕まるよう命令。
おこったジャッキー上官を人質にしてにげる。

でも上官おこってない。いいひとだった。

じょうほうやのところにいくジャッキー


女をさがすジャッキー

女事務所に忍び込む
ボスの情報を盗む女

ボスきづいておいかける

デパート
ジャッキーとガールフレンドも登場
ジャッキーは殺害容疑をはらすため女と証拠のデータが必要。
バイクにかけのぼる有名なあれ、とかデパートの電球をつたっておりるあれとか、

ボスを捕まえる
ボスを殺そうとするジャッキー
上官にとめられる

そこにあらわれた弁護士、口八丁手八丁でジャッキーがわるいみたいな雰囲気に

怒りのジャッキー弁護士もボスもぼこぼこにする

ジャッキーの熱演とNGシーンでエンディング

2010年3月30日火曜日

ガイキングのティザー

東京アニメフェアというイベントで公開されたらしいです。
こんなところからでてきていいんだろうか?
あれ、敵ってことなのか?
やっぱりこういうときはイエローキャブに限るんだろうか?
いろんな疑問が渦巻きます。

そして、おっさんこわすぎ。もうその印象しかありません。

でも僕的にはこっちのが好み。ゴジラいかす。

2009年9月25日金曜日

Harry Potter


The first and last words out of your filthy sweres will be "Sir"!

だれがハリポタやねん

2009年7月7日火曜日

planet51


なんだかおもしろそうだー。ものすごくいい動きだし。
ilion animation studiosというスペインの会社がつくってるみたいです。
ポコヨといい、スペインはけっこうアニメーションのクオリティが高いのかも